Perché un cantautore
dovrebbe imparare anche a cantare?
Come la tecnica vocale libera la tua creatività senza mai stravolgere la tua identità artistica.
Hai appena finito di scrivere il tuo ultimo brano.
Hai la sensazione che sia il miglior pezzo che tu abbia mai realizzato.
Non importa se è il tuo primo lavoro o il centesimo. Per te è un capolavoro.
Un cavolo di capolavoro.
Ti senti un fottuto genio. Sei carico a mille. Lo registri tutto d’un fiato.
BOOM. È fatta.Il tuo brano è finalmente lì, appena nato. Ti senti euforico.
Ti precipiti a riascoltarlo con attenzione. Metti le cuffie. Premi Play. Chiudi gli occhi e trattieni il respiro…
C’è solo un problema.
Il cantante fa schifo.
E quel cantante sei TU.
Benvenuto. È esattamente quello che è successo a me.
Se questa sensazione ti è familiare, questo articolo è per te.
Perché un cantautore dovrebbe imparare a cantare?
Prima di tutto, chiariamo un punto fondamentale. Dire che bisogna “saper cantare” significa tutto e niente: è un’espressione troppo generica.
Per un cantautore, saper cantare significa una cosa molto semplice: poter contare sulla propria voce.
Sapere che farà ciò che desideri esprimere, invece di costringerti a cambiare idea o ad accontentarti. In altre parole, la tecnica vocale è al servizio della tua musica, mai il contrario.
Per valorizzare ciò che hai scritto (e non sminuirlo)
Hai passato ore, giorni o settimane a scrivere un brano. L’ultima cosa che vuoi è che il messaggio venga oscurato da limiti tecnici che nulla hanno a che vedere con la tua creatività.
Non vuoi che accada questo:
- Non vuoi risultare calante o crescente
- Non vuoi una voce forzata o costretta
- Non vuoi un suono debole o troppo arioso
- Non vuoi un colore vocale artificiale
Soprattutto se tutto questo non è una scelta artistica, ma semplicemente l’unica opzione che la tua voce ti concede in quel momento.
Per non limitare la tua libertà compositiva
Succede molto più spesso di quanto si pensi. Scrivi una melodia. Ti piace. Poi arriva il momento di registrarla… e scopri che non riesci a cantarla.
Così inizi il lento processo di rinuncia:
- Modifichi la linea melodica originale
- Abbassi la tonalità del brano
- Semplifichi quel passaggio ritmico o melodico
- Tagli quella nota o la trasformi in un falsetto insicuro
Non stai più cambiando solo il modo di cantare: stai cambiando la canzone stessa.
“L’unica ragione per cui vale la pena padroneggiare una tecnica è che il corpo NON interferisca con la libera espressione dell’anima.”
— La MeriCome dovrebbe imparare a cantare un cantautore?
Ti dico qual è, secondo la mia esperienza, la strada più difficile: fare tutto da autodidatta.
Quando sei contemporaneamente l’allievo e l’insegnante, il grado di autoconsapevolezza è molto basso. Non sai davvero dove ti trovi e non sai quale sia la vera causa del problema meccanico.
Hai bisogno di qualcuno che senta ciò che tu ancora non riesci a sentire.
- ✦ Qualcuno con competenza specifica nel risolvere i problemi vocali reali dei cantanti.
- ✦ Qualcuno che sappia distinguere un limite tecnico da una precisa scelta artistica.
- ✦ Una guida che non snaturi la tua personalità artistica, ma ti aiuti a far meglio quello che ami fare.
“I do have a vocal coach. Why wouldn’t I want someone to bring out the best in me?”
— Chris Martin, Coldplay
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